Τρίτη, 16 Οκτωβρίου 2018

Το πρώτο άλμπουμ του τραγουδοποιού Ανδρέα Παπαδήμα


«Εγώ δεν γράφω ερωτικά τραγουδάκια, αλλά για τον Έρωτα. Και ο Έρωτας παραμένει πάντα ένα πρόβλημα όχι μόνο του καιρού μας, αλλά όλων των εποχών» 
Μάνος Χατζιδάκις

Το Δεκέμβριο του 2017 κυκλοφόρησε από τον "Μετρονόμο" ο πρώτος προσωπικός δίσκος του νέου τραγουδοποιού, Ανδρέα Παπαδήμα, με τίτλο "Τα όνειρά μου έχουν βγει". Να τονίσουμε εξαρχής πως πρόκειται για μια πολύ καλή στιγμή της τρέχουσας δισκογραφικής παραγωγής. Οκτώ τραγούδια (Μόνο η αγάπη διαρκεί, Έβγαλε ο έρωτας φωνή, Λευκές νύχτες, Η συνέχεια του μαζί, Στον δικό σου κόσμο, Τελευταίο ραντεβού, Μπροστά σ' έναν καθρέφτη και το -καλύτερο κατά την γνώμη μας- Ξαναγεννήθηκα παιδί...) για τον έρωτα και την αγάπη, και δύο επιστολές (Γράμμα στον έρωτα, Υστερόγραφο), με τον Ανδρέα Παπαδήμα να απαγγέλλει πάνω στις όμορφες συνθέσεις του.
Η φωνή του ξεχωριστή, με σιωπές και λυγμούς όπου απαιτείται, με μια σπάνια ευαισθησία και το σημαντικότερο είναι πως, αν και αρκετά "ψηλά", εκλείπουν οι υπερβολές και οι θεατρινίστικες κραυγές. Όσον αφορά τους στίχους, ευτυχώς, έχουμε ορισμένα εξαιρετικά δείγματα γραφής.
Τελικά όσο κι αν παραπονιόμαστε για τη σημερινή κατάσταση του έντεχνου ελληνικού τραγουδιού, γράφονται ακόμα όμορφα πράγματα. Θέλει χρόνο και διάθεση για να τα ψάξεις και να τα ακούσεις...

"Οι παιδικές μου αναμνήσεις σ' ένα χωριό με περιμένουν. Μες στην καρδιά η κομπανία στη διαπασών η νοσταλγία. Και ο παππούς με τη γιαγιά μου έχουν ξαπλώσει πλάι-πλάι. Τις αγκαλιές τους νιώθω ακόμα τόσο νωπές όπως το χώμα. Τους ψιθυρίζω στο αυτί λόγια δικά μου από εκείνα που δεν καταλαβαίνουν οι μεγάλοι. Κάποια φωνή μου απαντά ήχος που φτάνει από βαθιά μου πως κάποια μέρα πίσω θα 'ρθουν πάλι. Κάτω απ' το δέντρο στην πλατεία στέκω για λίγο σαστισμένος. Βλέπω μπροστά μου τη ζωή μου κι ένα παιδί με τη μορφή μου. Δεν είμαι εγώ και όμως είμαι ένα παιδί και ένας άντρας. Μια ισορροπία μεταξύ τους συμβιβασμός στην άρνησή τους. Ξαναγεννήθηκα παιδί κι ένιωσα πάλι όλα εκείνα που δεν μπορούν να νιώσουν οι μεγάλοι. Ένα δρομάκι επιστροφής κάπου βαθιά μου παραμένει και κάποια μέρα πίσω θα με βγάλει".
&
"Συναίσθημα εμπόδιο σαν ψηλό κυπαρίσσι. Πριν γίνει θυμός από πόνο είχε αρχίσει. Έβγαλε ο έρωτας φωνή και με φωνάζει πίσω. Τα μάτια κλείνω μην με δεις και για να μην δακρύσω. Μέσα ευάλωτη η καρδιά και έξω σουρουπώνει. Ψάχνω διέξοδο εκεί που ο ουρανός τελειώνει. Ρίχνω το βλέμμα στου ουρανού το τέρμα. Στο κάπου εκεί, στο ακαθόριστο. Όπου κι αν πάω θα αναζητάω πάντα το κάτι άλλο, το απροσδιόριστο Στο νου ο μονόλογος σαν βουή από μελλίσι. Κι ο φόβος αργός όπως στάζει η βρύση. Έβγαλε ο έρωτας φωνή και μοιάζει στη δική σου. Τα αυτιά μου κλείνω μη μου πεις πως είμαι η ζωή σου. Έχει η καρδιά μου μαζευτεί κι ο έρωτας απλώνει. Ψάχνω διέξοδο εκεί που ο ουρανός τελειώνει. Ρίχνω το βλέμμα στου ουρανού το τέρμα. Στο κάπου εκεί, στο ακαθόριστο. Όπου κι αν πάω θα αναζητάω πάντα το κάτι άλλο, το απροσδιόριστο. Έγινε η ζωή μου μια στιγμή όσο κρατάει κι η ευτυχία. Είναι ο χωρισμός μεσοτοιχία κι εμάς θα μας ενώνει μια ρωγμή".


Ο τραγουδοποιός σημειώνει: «Επειδή ο δικός μου τρόπος να αλληλεπιδρώ στα ερεθίσματα είναι ο γραπτός λόγος και η μουσική, το άλμπουμ αυτό περιέχει όσα παρατήρησα και κατέγραψα από τον κόσμο μας, όσα θυμήθηκα, όσα άφησα, όσα ξανάγινα, όσα ένιωσα. Έτσι προέκυψαν οχτώ τραγούδια, ένα γράμμα κι ένα υστερόγραφο. Κι έτσι τα όνειρα βγαίνουν. Και τα μοιράζομαι μαζί σας με πολύ μεγάλη χαρά και συγκίνηση. Ας φανταστούμε λοιπόν ότι είναι ένα ταξίδι με δέκα σταθμούς… Ο προορισμός ας είναι άγνωστος και διαφορετικός για τον καθένα… Σας εύχομαι καλό ταξίδι.»
Παίζουν οι μουσικοί: Μιχάλης Ασίκης, πλήκτρα – προγραμματισμός, Θάνος Αποστόλου, ακουστική και ηλεκτρική κιθάρα, Νίκος Χρονόπουλος, ντραμς Ενορχήστρωση: Μιχάλης Ασίκης. Διεύθυνση παραγωγής: Ανδρέας Παπαδήμας.


O Ανδρέας Παπαδήμας γεννήθηκε στο Αγρίνιο. Σπούδασε σύγχρονο τραγούδι, θεωρητικά μουσικής και παρακολούθησε μαθήματα πιάνου. Αρχικά στο Εθνικό Ωδείο Αγρινίου με δασκάλα τραγουδιού την σοπράνο Βάσω Τσαρούχη και στη συνέχεια στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας στην Αθήνα, με δασκάλα σύγχρονου τραγουδιού την Λία Βίσση, απ’ όπου αποφοίτησε. Το 2015 κυκλοφόρησε το ψηφιακό single «Συνήθως» σε μουσική της Λίας Βίσση και στίχους την Ελένης Ξένου και τον επόμενο χρόνο ακολούθησε δεύτερο τραγούδι από τις ίδιες δημιουργούς, την παραγωγή των οποίων είχε αναλάβει η Λία Βίσση.

Για περισσότερα βιβλία, περιοδικά και cd των «Εκδόσεων Μετρονόμος» εδώ και για τον τραγουδοποιό Ανδρέα Παπαδήμα, εδώ!

ΚΥΜΑ - περιοδικό λόγου και τέχνης













Έχουν ήδη κυκλοφορήσει τρία τεύχη του αξιόλογου και ανεξάρτητου περιοδικού λόγου και τέχνης «Κύμα». Την επιμέλεια ύλης και τον σχεδιασμό έκδοσης έχουν επιμεληθεί ο Γιώργος Δάγλας και ο Άκανθος. Ασπρόμαυρο και πολυσέλιδο (το πρόσφατο τεύχος, με εξώφυλλο και  συνέντευξη του ηθοποιού Άρη Ρέτσου στον ποιητή Γιώργο Δάγλα, είναι 80 σελίδων), περιέχει πολλά και ενδιαφέροντα άρθρα. Λογοτεχνικά αφιερώματα, συνεντεύξεις με εκδότες και συγγραφείς, παρουσιάσεις βιβλίων, διηγήματα και κυρίως ποιητικές καταθέσεις.

Ευχόμαστε μακροημέρευση και καλή συνέχεια στους δύσκολους αυτούς καιρούς που διανύουν τα περιοδικά και οι εκδόσεις αναφορικά με τον πολιτισμό. Για να γίνετε συνδρομητές ή για οποιαδήποτε συνεργασία με το περιοδικό Κύμα επικοινωνήστε με τους παρακάτω τρόπους: Φειδίου 14-16, Αθήνα, 10678, τηλέφωνα: 6984351831, 6986001868, kyma.periodiko@gmail.com.

Για περισσότερα εδώ & εδώ!


To ''κύμα'' που ο καθένας μπορεί να αφουγκραστεί, να τον παρασύρει και να τον ταξιδέψει, είναι ένα περιοδικό τέχνης, που φιλοδοξεί να αποτελέσει τόπο συνάντησης νέων και παλιών ποιητών, πεζογράφων και γενικότερα ανθρώπων της τέχνης. Ανοίγουμε την πόρτα σε νέους αξιόλογους ποιητές, παρουσιάζουμε άγνωστα ντοκουμέντα Ελλήνων δημιουργών και μεταφράσεις σημαντικών ξένων ποιητών για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Η σειρά δημοσίευσης είναι τυχαία και ακλουθούμε την σύνταξη και την ορθογραφία όπως μας δίνεται χωρίς καμία παρέμβαση. Είμαστε ανοιχτοί και φιλόξενοι για όλους χωρίς αντιπαραθέσεις και συγκρίσεις. Καλή αντάμωση στην ανοιχτή θάλασσα.
Γιώργος Δάγλας

Κύμα, η απαλή αίσθηση και η οργιώδης μανία του μεταχαοτικού στοιχείου που λέγεται Θάλασσα. Του μεγαλύτερου χώρου μετά το χάος. Τεράστιος χώρος όλα συμβαίνουν λόγος και δια λόγος. Αυτό το έντυπο σχεδιάστηκε έτσι ώστε ο λόγος και η εικόνα να συνδιαλέγονται, εκφάνσεις του Ανθρώπου, του δημιουργού δηλαδή. Του πραγματικού δηλαδή, του αμφισβητήσιμου μαζί. Σύνθεση των έργων του Ανθρώπου, που δεν μπορεί να υπάρξει πέραν της κοινωνίας που έφτιαξε! Ή έτσι φαίνεται μέχρι τώρα. Επι κοινωνία !
Άκανθος

Ο ατμοσφαιρικός δίσκος των Moonshine Effect


«Moonshine Effect» ονομάζεται η μουσική ομάδα, που με τον πρώτο τους δίσκο («Our Eyes Should Meet») παρουσιάζουν ένα ενδιαφέρον αποτέλεσμα για τους φίλους και ακροατές της αγγλόφωνης σκηνής. Πρόκειται για μια άκρως ατμοσφαιρική μουσική εργασία, με οκτώ κομμάτια -πέντε τραγούδια και τρία οργανικά- που σε ταξιδεύουν, με τη μελωδικότητα των συνθέσεων και τα ξεχωριστά φωνητικά. Ο δίσκος κυκλοφορεί (έχει αναλάβει την διανομή) από την «B-otherside Records» του Δημήτρη Βασιλειάδη, ενώ η παραγωγή ανήκει στον Johnny DellOrso.


Οι «Moonshine Effect» είναι ένα μουσικό σχήμα που δημιουργήθηκε το 2015 στην Αθήνα. Το μουσικό είδος που παίζουν είναι Indie pop με ψυχεδελικές και folk επιρροές. Το album « » είναι καρπός συλλογικής προσπάθειας η οποία ξεκίνησε το καλοκαίρι του 2015 και τελείωσε το χειμώνα του 2017.
Η μουσική και οι στίχοι όλων των τραγουδιών (Intro, Hanging from a song, Dreamersparade, Lets loose control, It is your name that I use for a pillow, Outro) γράφτηκαν από τον Johnny DellOrso, εκτός από τα τραγούδια Just before dawnCharminlight, τα οποία γράφτηκαν από τον Kosta Lamda και τον Johnny DellOrso.
O John X-Tram βοήθησε στην demo μορφή των τραγουδιών Hanging from a song, Dreamers’ parade, It is your name that I use for a pillow. Οι μουσικοί που συμμετείχαν στην ηχογράφηση του album είναι οι: Pinto de Lima: Μπάσο, Nikos Darilas: Κρουστά, Theodoros Dremetsikas: Πλήκτρα, Drum edit, Kostas Lamda: Πλήκτρα Johnny Dell’Orso: Κιθάρες, Jacqueline Chermille: Φωνητικά.
Οι ηχογραφήσεις, το edit και το mix έγιναν από τον Theodoros Dremetsikas στην Αθήνα την περίοδο 2016-2017. Επιπλέον edit και mix έγινε από τον Kostas Lamda. Το mastering έγινε από τον George Botis στο Λονδίνο, το Δεκέμβριο του 2017. 

Για περισσότερα βινύλια και cd της "B-otherside Records" εδώ και εδώ.
Για το συγκρότημα εδώ!

Ξαναδιαβάζοντας την Ιλιάδα με το Νάσο Χριστογιαννόπουλο


Ο αείμνηστος συγγραφέας, αρθρογράφος και νομικός, Νάσος Χριστογιαννόπουλος, έγραψε -μεταξύ άλλων- τρία βιβλία εμπνευσμένος από την ελληνική μυθολογία. Το πρώτο ήταν τα «Ορμυθοσκαλίσματα» (2004) από τις «Εκδόσεις Εμπειρία Εκδοτική», το δεύτερο ήταν τα «Μυθοπερπατήματα» (2007) από τις «Εκδόσεις Περίπλους – Διονύσης Βίτσος» και το τελευταίο αυτής της σειράς, είναι το «Ομηρομυθεύματα – Ξαναδιαβάζοντας την Ιλιάδα» (2013) που κυκλοφορεί από τις «Εκδόσεις Φίλντισι», που έχουν αναλάβει και τη διανομή των άλλων δύο βιβλίων.

Ομηρομυθεύματα
Η Ιλιάδα διεκτραγωδεί τον 10ο και τελευταίο χρόνο του Τρωικού πολέμου. Η αφορμή του πολέμου αυτού, η αρπαγή της Ελένης, συζύγου του βασιλιά της Σπάρτης Μενελάου από τον Πάρι, γιό του Πριάμου βασιλιά της Τροίας είναι γνωστή και εν πολλοίς αμφισβητούμενη, όμως εν προκειμένω δεν είναι αυτό το ζητούμενο. Επιθυμία του συγγραφέα είναι: Πρώτον, να παρουσιαστεί η Ιλιάδα με τρόπο εύληπτο, ευθυμογραφικό και έτσι αναγνώσιμο συγκριτικά ευχερέστερα από μια άρτια λογοτεχνική και επιστημονική μετάφραση, η οποία αναγκαστικά δεν εκφεύγει από μορφολογικής πλευράς του πρωτοτύπου. Δεύτερον, να επισημανθεί η συνέχεια της φυλής, διότι είναι τόσα τα στοιχεία ομοιότητας και οι δυνατοί παραλληλισμοί ανάμεσα στον ομηρικό και στον σύγχρονο Έλληνα, που σχεδόν ωθούν στην υπογράμμισή τους. Τρίτον, να γεννηθούν σκέψεις σχετικά με την αναλογία των τότε διαδραματισθέντων στην Τροία με διάφορες κινήσεις και συμπεριφορές που παρατηρήθηκαν στο παρελθόν και παρατηρούνται ακόμη στην ελληνική, μα και στη διεθνή πολιτική κονίστρα.

Μυθοπερπατήματα
Η ελληνική μυθολογία ξαναγραμμένη με δηλητηριώδες σύγχρονο χιούμορ, στηριγμένο στην αναφορά στη σύγχρονη διεθνή πολιτική και κοινωνική πραγματικότητα. - Η Αργοναυτική εκστρατεία στην Κολχίδα που πραγματοποίησε ο Ιάσων από την Ιωλκό για να κλέψει το χρυσόμαλλο δέρας. Η αλληγορική αναφορά στην μεγάλη αποίκηση των Ελλήνων στον Εύξεινο Πόντο. Μια εκστρατεία ιμπεριαλιστική, όπως θα λέγαμε σήμερα. - Η εκστρατεία των Επτά επί Θήβαις, βασισμένη στο μύθο των δίδυμων γιων του Οιδίποδος και της Ιοκάστης. - Ο Θησέας, ο βασιλιάς της Αθήνας, ο πιο δημοφιλής μυθικός ήρωας, μετά τον Ηρακλή. Τα Μυθοπερπατήματα είναι το δεύτερο βιβλίο-προσέγγιση του Νάσου Χριστογιαννόπουλου μετά τα Ορμυθοσκαλίσματα, που αντιμετωπίζει την ελληνική Μυθολογία από πλευράς... Παγκοσμιοποίησης. Ένα σατιρικό κείμενο, που, όχι μόνο δεν προδίδει τους αρχαιοελληνικούς μύθους, αλλά, αντίθετα, τους καθιστά απόλυτα προσιτούς κι ιδιαίτερα ευχάριστους στο σύγχρονο αναγνώστη.

Ορμυθοσκαλίσματα
Η Ελληνική Μυθολογία μεταφερμένη στη σύγχρονη πραγματικότητα. Σαράντα ιστορίες, με θέμα την Κοσμογονία, τους Ολύμπιους θεούς και τους άθλους του ημίθεου Ηρακλή, παρουσιάζονται με σατιρική διάθεση και πλούσια εικονογράφηση, για να μας θυμίσουν ό,τι έχουμε διδαχτεί παλιά και να καυτηριάσουν ό,τι ζούμε σήμερα.














Ο Νάσος Χριστογιαννόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι Διδάκτωρ της Νομικής και δίδαξε στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών. Εργάστηκε στις Βρυξέλλες ως ανώτερο στέλεχος της Ευρωπαϊκής Επιτροπής. Δημοσίευσε νομικές μελέτες και άρθρα σε νομικά περιοδικά στην Ελλάδα και το Βέλγιο. Υπήρξε συντονιστής έκδοσης και ένας από τους συγγραφείς νομικής ερμηνείας των Ευρωπαϊκών Συνθηκών. Το 1992 κυκλοφόρησε η πρώτη ποιητική συλλογή του από τις εκδόσεις Γκοβόστη. Από την Εμπειρία Εκδοτική κυκλοφορούν τα μυθιστορήματά του: Ο ήλιος μπήκε από τη χαραμάδα, Έγκλημα στο Μέγαρο Μουσικής, Έρωτας καθολικώς, Μελάνι ανεξίτηλο, καθώς και το λεύκωμα Ορμυθοσκαλίσματα. Η συνέχεια του λευκώματος αυτού είναι το βιβλίο με τίτλο Μυθοπερπατήματα (Περίπλους). Από τις εκδόσεις Fagotto κυκλοφορεί το Πάσχα στην Κέρκυρα. Από τις εκδόσεις Νέδα εκδόθηκε το 2010 το βιβλίο του 7 Φανταστικοί Διάλογοι. Διατρέχοντας την ιστορία μέσα από συζητήσεις, αλλά και το βιβλίο λεύκωμα: Αναζητώντας ελληνικό στοιχείο. Ταξίδια απ’ άκρη σ’ άκρη της γης το 2012. Από τις εκδόσεις Φίλντισι εκδόθηκε το 2013 το βιβλίο Ομηρομυθεύματα - Ξαναδιαβάζοντας την Ιλιάδα. Έφυγε από τη ζωή τον Ιούνιο του 2014.

Για περισσότερα βιβλία των «Εκδόσεων Φίλντισι» εδώ και για τον Ν.Χ. εδώ!

Δευτέρα, 15 Οκτωβρίου 2018

Ο Ελία Καζάν για τη σκηνοθεσία


Στις αρχές του καλοκαιριού 2018 κυκλοφόρησε στην Ελλάδα, από τις «Εκδόσεις Πατάκη», το βιβλίο «Για τη σκηνοθεσία», το οποίο εκδόθηκε για πρώτη φορά στις ΗΠΑ το 2009. Πρόκειται κυρίως για χειρόγραφες σημειώσεις του διάσημου σκηνοθέτη Ελία Καζάν, που βρίσκονται στο Αρχείο Κινηματογράφου του Πανεπιστημίου Γουέσλιαν. Το βιβλίο εκκινεί με τον πρόλογο του Μάρτιν Σκορσέζε για τον μεγάλο «δάσκαλό» του και ο Ρόμπερτ Κόρνφιλντ γράφει την εισαγωγή και τον επίλογο του βιβλίου, το χρονολόγιο του δημιουργού, σχόλια και παρατηρήσεις για τα χειρόγραφα του κινηματογραφιστή και γενικότερα, έχει αναλάβει την επιμέλεια του βιβλίου. Τη μετάφραση στα ελληνικά έκανε η Νίνα Μπούρη. 

Ένα μικρό απόσπασμα ("Οι ηδονές της σκηνοθεσίας", σ. 353): Τα περισσότερα σενάρια είναι διασκευές μυθιστορημάτων, θεατρικών έργων, διηγήσεων, ειδήσεων, ιστορίας. Αλλά τα πιο ενδιαφέροντα σενάρια αγγίζουν τα όρια της αυτοβιογραφίας. Ο συγγραφέας σου μιλάει, μέσα από την οθόνη, χρησιμοποιώντας όλα τα ιδιαίτερα μέσα αυτής της φόρμας, και τη διαδοχή των εικόνων και τις λέξεις. Τα καλύτερα κινηματογραφικά έργα διαθέτουν αυτό το στοιχείο, ακόμα κι αν η ιστορία φαίνεται να λέγεται από αντικειμενική σκοπιά. Η ιστορία διαμορφώνεται από τις πεποιθήσεις και τα συναισθήματα του συγγραφέα.
Ο Ελία Καζάν υπήρξε ίσως ο πιο διάσηµος σκηνοθέτης του θεάτρου και του κινηµατογράφου των µέσων του εικοστού αιώνα και το βιβλίο αυτό µας παρουσιάζει τον αριστοτέχνη την ώρα της δουλειάς του. Ο Καζάν σκηνοθέτησε τα σπουδαιότερα αµερικανικά θεατρικά έργα της εποχής –των Άρθουρ Μίλλερ και Τεννεσσί Γουίλλιαµς– και εκσυγχρόνισε το θέατρο και τον κινηµατογράφο µε δυναµική δράση, ποιητική σκηνοθεσία και ενδελεχή νατουραλισµό. Οι επιτυχίες του στο Χόλλυγουντ και στο Μπρόντγουεϋ –Λεωφορείον ο Πόθος (θέατρο και κινηµατογράφος), Ήταν όλοι τους παιδιά µου, Ο θάνατος του εµποράκου, Λυσσασµένη γάτα, Το λιµάνι της αγωνίας, Ανατολικά της Εδέµ, Κουκλίτσα, Αµέρικα Αµέρικα– µαρτυρούν τη βαθιά του επίδραση στην τέχνη της σκηνοθεσίας. Οι παρατηρήσεις του γι’ αυτά και άλλα κλασικά θεατρικά έργα διαµόρφωσαν τις µετέπειτα παραγωγές τους – και εξακολουθούν να ασκούν επιρροή. Καµία άλλη σκηνοθετική επιτυχία δε συγκρίνεται µε τη δική του.

Αυτό το εξαιρετικό βιβλίο, που αντλεί υλικό από τα σηµειωµατάρια, τις επιστολές, τις συνεντεύξεις και την αυτοβιογραφία του, αποκαλύπτει τη µέθοδο του Καζάν: τον τρόπο µε τον οποίο ανακάλυπτε τον πυρήνα κάθε κειµένου και κάθε χαρακτήρα, πώς ανέλυε κάθε έργο µε βάση τα βιώµατά του, πώς καθόριζε τις λεπτοµέρειες κάθε παραγωγής, από την επιλογή των ηθοποιών και τα κοστούµια ως τα σκηνικά και τη φωτογραφία. Επίσης, βλέπουµε πώς συνεργαζόταν µε τους δραµατουργούς και τους σεναριογράφους για τα κείµενα και µε τους ηθοποιούς για την ερµηνεία. Το τελευταίο τµήµα του βιβλίου, «Οι ηδονές της σκηνοθεσίας» –δοκίµια που έγραψε ο Καζάν την τελευταία δεκαετία της ζωής του–, είναι απλό, προκλητικό, ειλικρινές και γεµάτο πάθος, ένας σοφός επαγγελµατίας που µοιράζεται τα µυστικά της τέχνης του και µας συµβουλεύει να αναζητάµε τον εαυτό µας σε κάθε έργο, να πολεµάµε το σύστηµα και ταυτόχρονα να περνάµε καλά.

«Διαβάζοντας το βιβλίο αυτό νιώθεις την ενέργεια του Ελία Καζάν, την αφοσίωση, την ευρύτητα του πνεύµατός του. Σου ανοίγεται πρόσβαση, σπάνια και γοητευτική, στον τρόπο σκέψης και λειτουργίας του µεγάλου σκηνοθέτη». SIDNEY LUMET

«Αυτό το συγκλονιστικό βιβλίο είναι ο ίδιος ο Καζάν, που µας µιλάει, µας προτρέπει, µας κινητοποιεί, µας εµπνέει. Κάθε φοιτητής, κάθε άνθρωπος του θεάτρου και του κινηµατογράφου πρέπει να διαβάσει αυτό το βιβλίο». KARL MALDEN


Ο Eλία Καζάν (Ηλίας Καζαντζόγλου) γεννήθηκε το 1909 από Έλληνες γονείς στην Κωνσταντινούπολη και σε ηλικία τεσσάρων ετών βρέθηκε στις ΗΠΑ. Σπούδασε στο Κολέγιο Γουίλλιαμς και στη συνέχεια στη ∆ραματική Σχολή του Γέιλ, προτού ενταχθεί, το 1932, στη θεατρική ομάδα GroupTheatre. Το 1947 ίδρυσε τη λέσχη ηθοποιών Actors Studio, ενώ για τις σκηνοθεσίες του έχει τιμηθεί με τρία βραβεία Tony (για τα έργα Ήταν όλοι τους παιδιά μου, Ο θάνατος του εμποράκου και Ιώβ), δύο βραβεία Όσκαρ (για τις ταινίες Συμφωνία κυρίων και Το λιμάνι της αγωνίας), καθώς και με το τιμητικό βραβείο Όσκαρ για το σύνολο του έργου του (1999). Πέθανε στη Νέα Υόρκη το 2003. 

Για περισσότερα βιβλία των "Εκδόσεων Πατάκη" εδώ.

Σάββατο, 13 Οκτωβρίου 2018

Τα ποιήματα του νομπελίστα Τούμας Τράνστρεμερ


Το 2004 κυκλοφόρησαν στην Ελλάδα τα ποιήματα του κορυφαίου Σουηδού λογοτέχνη Tomas Transtormer, από τις «Εκδόσεις Printa - Ροές», με τη μετάφραση και εισαγωγή του Βασίλη Παπαγεωργίου. Θα πρέπει να είναι πολύ υπερήφανοι γι’ αυτή την έκδοση, επτά χρόνια πριν την απονομή του βραβείου της Σουηδικής Ακαδημίας στον σημαντικό αυτό λογοτέχνη.

O βραβευμένος με το Νόμπελ Λογοτεχνίας (2011), λοιπόν, Τούμας Τράνστρεμερ (15/04/1931-26/03/2015), γεννήθηκε  στη Στοκχόλμη και θεωρείται ο μεγαλύτερος ποιητής της Σουηδίας και ένας από τους σπουδαιότερους ποιητές διεθνώς. Την ποίησή του, που είναι μεταφρασμένη σε περισσότερες από πενήντα γλώσσες, διακρίνουν οι απέριττες και διαυγείς περιγραφές και οι ακριβείς μεταφορές. Ο Τράνστρεμερ είναι ποιητής που, ενώ ανήκει στον ευρύτερο χώρο του μοντερνισμού, συγχρόνως τον υπερβαίνει. Ξεχωρίζει επίσης ως δεξιοτέχνης δύσκολων ποιητικών μορφών, όπως η σαπφική στροφή και το χαϊκού. Η ποίηση του Τράνστρεμερ έχει επηρεάσει διαφορετικές γενιές ποιητών σε όλο τον κόσμο. Ο επίσης νομπελίστας, Ρώσος ποιητής, Γιόσεφ Μπρόντσκι (1940-1996), δήλωσε κάποτε ότι ο Τράνστρεμερ «είναι ποιητής πρωταρχικής σημασίας και απίστευτης ευφυΐας».

«Το μόνο που θέλω να πω αστράφτει απρόσιτο» γράφει ο ίδιος ο Τούμας Τράνστρεμερ. Και όπως σημειώνει στην εισαγωγή του, ο συγγραφέας-μεταφραστής και πανεπιστημιακός, Βασίλης Παπαγεωργίου (Θεσσαλονίκη, γεν. 1955): Από την πρώτη του συλλογή προσπαθεί να εκφράσει την εμπειρία εκείνη που ως τη γέννηση του ποιήματος έχει παραμείνει παντελώς απρόσιτη. Και το ποίημα, κάνοντας προσιτή την εμπειρία, διατηρεί προσιτή και την απρόσιτη διάστασή της, την ίδια έννοια του απρόσιτου. Η επιθυμία του Τράνστρεμερ να δώσει λυρική μορφή σε υπερβατικές ή οριακές εικόνες, σε πράγματα που ξεπερνούν τις διανοητικές ικανότητες του ανθρώπου ή σε μια υπαρξιακή εχεμύθεια, τον οδηγεί συχνά σε μια εκστατική προσέγγιση του κόσμου. Η γλώσσα των ποιημάτων του, όμως, δεν είναι ποτέ σκοτεινή ή ασαφής. Αντίθετα, ο Τράνστρεμερ διατυπώνει τα οράματά του με σπάνια διαύγεια και ακρίβεια, που σκοπό έχουν την άμεση και πλήρη επικοινωνία και με το θέμα του και με τον αποδέκτη του ποιήματός του […].

Δύο χαρακτηριστικά παραδείγματα της σπουδαίας ποίησής του. Από τα «17 ποιήματα» του 1954 το πρώτο και από την «Πένθιμη Γόνδολα» του 1996 το δεύτερο:

Συνάντηση
Κοίτα το γκρίζο δέντρο. Ο ουρανός έχει τρέξει
στη γη μέσ’ απ’ τις ίνες του –
μόνο ένα συρρικνωμένο σύννεφο απόμεινε όταν
η γη σταμάτησε να πίνει. Κλεμμένοι αιθέρες
συστρέφονται στο σύμπλεγμα των ριζών και μεταμορφώνονται
σε πρασινάδα. – Οι σύντομες στιγμές
ελευθερίας αναδύονται από μέσα μας, διατρέχουν
στροβιλίζοντας το αίμα των Μοιρών και συνεχίζουν.

Τοπίο με ήλιους
Ο ήλιος ξεμυτίζει πίσω απ’ τον τοίχο του σπιτιού,
στέκει στη μέση του δρόμου
και μας φυσά
με την κόκκινη πνοή του.
Ίνσμπρουκ, πρέπει να σ’ εγκαταλείψω.
Αύριο όμως
θα μας περιμένει ένας πυρωμένος ήλιος
στο μισοπεθαμένο γκρίζο δάσος,
όπου θα δουλεύουμε και θα ζούμε.

Για περισσότερα βιβλία των «Εκδόσεων Printa – Ροές» εδώ.

Λαϊκά παραμύθια από την Αγνή Στρουμπούλη και το Καλειδοσκόπιο

«Ο Δέντρος» είναι ο τίτλος της καλαίσθητης και προσεγμένης συλλογής λαϊκών παραμυθιών, που φέρει την υπογραφή της έμπειρης Αγνής Στρουμπούλη. Στην αξιοπρόσεκτη αυτή έκδοση, την απλή και εύστοχη εικονογράφηση ανέλαβε η Αλεξάνδρα Μπάκαλου. Παραμύθια από τη Θράκη (Το γιασεμί, η ελιά και η μηλιά - Μαύρα σύκα κι άσπρα σύκα), την Ήπειρο (Ο δέντρος - Το κολοκύθι), την Κρήτη (Η συκιά του γέρου και της γριάς), την Κεφαλονιά (Οι δώδεκα μήνες), κ.ά., που θα αγαπήσουν παιδιά όλων των ηλικιών...

36+1 παραμύθια της προφορικής παράδοσης απ’ όλη την Ελλάδα, αλλά και από άλλες χώρες του κόσμου (Ρουμανία, Σερβία, Κίνα, Αφρική, Μάλτα), πάντα με αφορμή το φυτικό βασίλειο. Στον ποιητικό και μεταφορικό τρόπο των παραμυθιών, σ’ αυτή την κουρελού από κουρέλια-μνήμες παλαιότατων εποχών, έρχονται πολύ συχνά τα λουλούδια, τα φυτά, τα δέντρα να εικονίσουν αλλά και να συμβολίσουν αισθήματα, καταστάσεις, σχέσεις, όλα τα άρρητα με τον καθημερινό λόγο.

Η Αγνή Στρουμπούλη γεννήθηκε το 1952 στον Πειραιά - από τότε η θάλασσα. Από το 1995 στα ελληνικά λαϊκά παραμύθια. Μια άλλη θάλασσα μνήμης, ανακάλυψης και παρηγορίας. Πολλές εκδόσεις - ανθολογήσεις, μεταφράσεις, συγγραφή, cd, δεκατρία χρόνια εκπομπές στην Ελληνική Ραδιοφωνία, εργαστήρια για την τέχνη της αφήγησης, πάρα πολλές παραστάσεις σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό σε θέατρα, μουσεία, σχολεία, πανεπιστήμια, νοσοκομεία, φυλακές, βιβλιοθήκες, συλλόγους, μουσικές σκηνές, φεστιβάλ και συνέδρια. Και συνεχίζει ακάθεκτη!

Για περισσότερα βιβλία των "Εκδόσεων Καλειδοσκόπιο" εδώ!

"Νότες Λογοτεχνίας"

Πολιτιστικό ιστολόγιο (από το 2009) και ραδιοφωνική εκπομπή με τίτλο "Να μείνουν μόνο τα τραγούδια" (από το 1998), με συνεντεύξεις, απόψεις, ιδέες και θέσεις γύρω από τη Μουσική, το Ελληνικό Τραγούδι, το Θέατρο, το Βιβλίο, τον Κινηματογράφο, τα Εικαστικά, τη Φωτογραφία, το Ραδιόφωνο, τη Θράκη. Μπορείτε να στέλνετε υλικό για παρουσιάσεις (LP, CD, βιβλία -παλιά & καινούργια-, περιοδικά, προσκλήσεις εκδηλώσεων) και να στηρίξετε ποικιλοτρόπως την προσπάθειά μας, επικοινωνώντας μαζί μας: theodosisv@gmail.com

Επιτρέπεται η χρήση και η αναδημοσίευση των άρθρων και των φωτογραφιών, με σαφή αναφορά της πηγής σε ενεργό σύνδεσμο. Υπεύθυνος - Διαχειριστής: Θεοδόσιος Π. Βαφειάδης. Στις βιβλιοκριτικές συνεργάζεται η αριστούχος απόφοιτη Ελληνικής Φιλολογίας του Δημοκριτείου Πανεπιστημίου Θράκης, Αθηνά Ντίνου.